视觉艺术作品批评,视觉艺术作品批评怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于视觉艺术作品批评的问题，于是小编就整理了3个相关介绍视觉艺术作品批评的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国视觉艺术年鉴入编含金量高吗？
2. 对艺术作品的鉴赏方式有哪些？
3. 有人说“行为艺术”破坏了传统艺术的文化生态，你怎么看？

中国视觉艺术年鉴入编含金量高吗？

含金量高

《中国视觉艺术年鉴》是由北京中外视觉艺术院主办，中外美术网、中外设计网联办，知名视觉艺术家、理论家、批评家、策展人领衔主编的大型年度出版活动，旨在系统整合视觉艺术的行业信息，呈现视觉艺术的发展成果。

含金量高，中国艺术设计年鉴是国家级。

《中国艺术设计年鉴》是由成都众人美术馆学术委员会先后联合北京燕山出版社、吉林出版集团、黄河水利出版社等多家出版单位联合编纂出版的大型连续性、典籍性艺术类行业图书。

《年鉴》集学术性与实用性为一体，主要收录美术、产品设计、空间设计、平面设计、新媒体创作、学术理论研究等方向的作品与研究论述，系艺术行业重要的年度参考文献。

对艺术作品的鉴赏方式有哪些？

美术鉴赏这门学问改变了人们的观看方式。

美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。而鉴赏是运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象。即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识。在美术鉴赏的基础上就能够产生一定的“美术批评”，自己根据一定的标准，对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断。要在文化情境中来认识和理解美术，“情境”，即指影响各个时期美术的政治、经济、历史、文化等背景。美术作品中所反映的各种思想、观念，都与艺术家所受到特定的政治、经济、历史、文化等背景的影响有关。感悟鉴赏:感悟式鉴赏所要求的主要是从观看者自身的经验出发，充满想象力和***地去欣赏美术作品。在欣赏过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品，因为这类作品所追求的不是客观地记录形象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。社会学鉴赏应该意识到美术这种文化现象不是存在于真空环境之中，而是有着特定社会阶层和社会生活的烙印。要理解不同创作目的以及社会背景对艺术家的影响。这些因素不是单靠表面的观察就能完全了解的，所以社会学式鉴赏的核心在于探究、追问，了解作品的主题，发现作品的独特之处，并要了解一定的文化背景，积累一定的知识才能有很好的把握。比较式鉴赏比较式鉴赏的目的，是为了更好地把握每件作品的特色。俗话说，有比较才有鉴别。但在比较式鉴赏中，需要根据具体情况来分析。美术作品的好坏是可以通过比较来确定的；但在很多情况下，作品之间并不存在谁好谁坏的问题，仅仅是表现方式和风格上的不同而已。比较的内容主要是形式方面的，但根据这些形式方面的差异也可以引导我们去寻找原因，这就需要涉及一些社会的因素了。至于具体对比哪些内容，还需要依靠感觉的指引，所以比较的方法其实是几种鉴赏方式的综合运用。

有人说“行为艺术”破坏了传统艺术的文化生态，你怎么看？

传统艺术的文化生态是个啥？

任何一种新的艺术形式出现的时候，都是对传统的一种破坏。

从印象派到野兽派，再到结构主义未来主义达达后现代，哪一种艺术形式出现的时候都有人感伤传统消亡。

再看看现在，人们为莫奈梵高写长篇大论，以蒙德里安包豪斯风格作为身份象征，以懂毕加索康定斯基为荣。

他们艺术风格所招致的批评，可不下于今日对行为艺术的批评。人们觉得印象派画家在画板上涂涂抹抹就成了一幅画，认为成何体统？可如今呢？印象派倒成了传统。

行为艺术是沿着各种艺术形式的发展诞生的，这种诞生是必然的。当艺术家认识到画具成为传达观念的局限时，必然会抛弃画具。

架上绘画的风格基本上都被探索完了，艺术家只能通过传达观念才能有所突破，不然画什么都像达芬奇，画什么都像毕加索，艺术家何以成为艺术家呢？既然是传达观念，又何必局限于画具呢？

不排除行为艺术界有种种乱像，但整个艺术界本来就乱像丛生，何必只归因于行为艺术呢？

到此，以上就是小编对于视觉艺术作品批评的问题就介绍到这了，希望介绍关于视觉艺术作品批评的3点解答对大家有用。