生成艺术作品的方法,生成艺术作品的方法有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于生成艺术作品的方法的问题，于是小编就整理了1个相关介绍生成艺术作品的方法的解答，让我们一起看看吧。如何看待书法也是艺术创作？怎样...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于生成艺术作品的方法的问题，于是小编就整理了1个相关介绍生成艺术作品的方法的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何看待书法也是艺术创作？怎样才能创作出优秀的书法艺术作品？

如何看待书法也是艺术创作？怎样才能创作出优秀的书法艺术作品？

谢邀

书法本不该加（艺术）这个修饰词，简单地说，书法就是书写法则，只因为现代人都这么说，积非成是。

书法更不该是创作！创作是指文学艺术作品，创意、制作。书法和文学有相通之处，但绝非文学。

欣赏古碑帖会发现，古人写字是不打草稿的（天下第一行书《兰亭序》中可以见得），一气呵成，不仅欣赏到字体之美，气势之美，更有甚者还能读懂写字时的心情。一旦变成创作，那就与此境界相差甚远了。

书法是为了把字写好而总结出来的方法。它不是结果，而是规则。按照前人的总结出来的规则去写字，就能写出合乎法度、美观的汉字。人们在观赏的时候，得到了愉悦的享受。便把他们的作品称为艺术。

艺术是近代外来词汇。古人把书法列为艺类。中国古代的艺类分为六大类。“礼、乐、射、御、书、数”。不去计较古今称谓上的差异 。但是要区别古今对书法的认识观念。

古人对待书法，是抱着“字为心画”的态度去写字。一个人的字，代表着书写着的第二张脸。所以古人有“见字如面”的古语。他们同时认为良好的品行，会体现在你的书写当中。“字不正，心先病”，做为从小教育学生们的诫律。

中国汉字，是由象形文字发展演变成的。每个汉字都有其形。点画位置，都有各自的安排摆放。由于古代的书写工具是毛笔，毛笔的特性是柔软。没有经过训练的人，就无法控制住毛笔写好字。要写好字，就要按照特定的笔法进行练习。古人都是经过严格的练习，他们写出来的字就特别美。被我们称为“书法艺术”。

要创作出优秀的书法作品，首先要具备扎实的书***底，渊博的文学修养，丰富的创作经验。精熟的技法，是优秀书法作品的前提。技能不过关，所有的东西都谈不上。

今天的书法界，被一小撮打着艺术幌子的败类拿来恶搞。鼓吹突出个性，说什么汉字的写法已经几千年都一个样子，人们已经产生了审美疲劳，要让人们产生新鲜感，就要大胆的改变原来的样子，不能再按它们的原样写，才富于艺术创造。粗暴的践踏书法艺术。对这些败类的“艺术书法”，只要是个正常的人，都知道他们是在破坏中国文化。而且还毁坏了人心。一***跟在他们***后面叫好的人，为这些小丑摇旗呐喊，擂鼓助威。没有人在背后给他们撑腰，他们的丑行如何能够泛滥成灾？

谢邀！

书法说到底就是写字。

从象形文字开始写字的初衷应该为了交流的需要，一直到清末民初都是这样。首先得让人能看得懂要表达的意思，重在实际应用，在这个基础上才兼顾它的观赏性。随着印刷和电脑时代的到来，手写字好象显得没那么重要了，日常写字的人和写字的时侯就很少。所以能写好字，想认认真真学的人真的不多，也没那么重视。

有些事本来很简单，因为需要我们让它故意复杂化。

因为练的少又不想花时间，基本功都不扎实，能把每个字都写得很和谐的，就极少极少。想速成很难。这种情况下，为了显示高深，总得搞一些大众看不懂的东西，所以才冠以“艺术性”，再配合知名度和权力成份一炒作，就完成了它的“市场价值”和到“大师”升级。很多人玩书法其实就是附庸风雅，有的甚至于是***“艺术”之名变项利益输送。

十八大以来，国家开始重视了传统文化。学习的人越来越多了，因为学正书的多了，才渐渐的知道书法学起来好像没那么容易。***的东西终究是***的， 无论你标榜它是多“高大上艺术”。许多所谓的“江湖书法***”包括正规书协“个性书法”***广泛遭到社会质疑，有的所谓“艺术”甚至于寿终正寝。

所以我坚持认为，书法这东西得“倾注匠心”多学古人，有匠心才能有灵性有韵味，才耐看。艺术创新也是在一定的基础之上形成自己的特有风格，没那么多花里胡哨。再艺术也得有功力的基础上，再艺术也不能脱离“字”的基本形态。

练字就像打太极拳一样，为了静心练心。别一开始就赋予它太大的目的性，一切道法自然，功道自然成，不要想着去投机取巧。练字前提是喜欢，主要是享受它的过程。

书法当然是艺术，但需避免江湖气息。书法如何避免江湖气息？

古人云，＂取法乎上＂已经道尽了真谛。书法有法首先主要指用笔有法，向古人学习笔法就是取法的主要内容（初学者往往关注古人书法的形貌特征）。书写过程就是笔在纸上运动而成字的过程，＂唯笔软而奇怪生焉＂，因笔软而不易掌握运行痕迹，需学会笔法方能运行自如，这就是取法的意义。禇遂良的＂锥画砂＂，颜真卿的＂屋漏痕＂当时仍是私授的天机。蔡邕概括为＂令笔心常在笔画中行＂。临摹晋唐经典就要用心体会笔法，有了扎实的笔法基础，江湖气息自然无存。

一流的书法是长期修炼出来的，所谓字如其人，人性的特质会自然而然反映在书法中。所以真正的大家都讲究修炼，努力克服人性中的＂习气、戾气、霸气＂在书法中的表现。因此，一流的书法：笔墨精到而少习气，正大气象而褪戾气，风骨卓越而无霸气。

习气往往是笔法基本功不到位形成的败笔习性，戾气则经常表现为不受控制的颓势造型，霸气是指因底气不足而虚张声势的风格取向。

中国传统文化中的∥书法//，只是文人雅士手中自由精神的体现。唯以性情见诸于笔底，故成就了各自风格情韵。此中的书写给作者带来的精神体验也就自然的留在了书法的作品中。所以当我们欣赏古人的书作，也很自然的产生向往。研究深一些，则可谓"玩味"，浅一些则可谓'学习`。总之此一时书法没有创作一说，也没有要展现于大众的想法。只是文人雅士的尚好，留传于史，成了今日的经典。

今天我们面对的世界巳发生改变。那样于古代文人雅士般的∥书写∥，或已难见。那就只有从现代社会的∥创作∥理念来对待书法。现代书法可以说就是为了展示而写，所以应该全力以怎样为人所赏为旨。作为艺术创作对待书法的结果，我们也巳看到。七岁儿童至十二三岁少年书法展，其展示于大厅的作品，几乎与国展基本相同。如果在古代，少儿出此书法，会惊吓众人赏者。可是现在到处皆此，也就无所新奇。
书法作为艺术作品的形式，加以创作，虽巳远离古人书法意义。但作为今天美术的一部分，要出效果，只有按美术的理论与理念去对待，才能产生出美术创作的要求。当然只有符合了美术创作的要求，创作出的书法作品，在展示于大厅才会有欣赏的视点。那么在符合美术规律的框架下尽其所能，充分发挥自己的想象力，也就完全可以创作出优秀的书法作品。(手扎，自写)。

到此，以上就是小编对于生成艺术作品的方法的问题就介绍到这了，希望介绍关于生成艺术作品的方法的1点解答对大家有用。