艺术作品中去身份问题,艺术家研究作品中的身份问题

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品中去身份问题的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品中去身份问题的解答，让我们一起看看吧。西班牙画家委拉斯盖兹的人体...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品中去身份问题的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品中去身份问题的解答，让我们一起看看吧。

1. 西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》，为何只看到背影？
2. 艺术生艺考不过，文化课过了怎么办？
3. 艺术肖像的概念是什么？

西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》，为何只看到背影？

委拉斯盖兹（1599～1660年）是17世纪西班牙文艺复兴时期的杰出画家，他一生的艺术创作可概分为四个时期：塞维亚时代、宫廷画家、光与色彩时代、成熟与晚年，问题来了：西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》，为何只看到背影？

西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》

维纳斯在希腊神话里是一位绝代佳人，她以胜过天后赫拉和智慧女神雅典娜的容貌而夺得金苹果，也是一个爱神，使很多青年恋人获得美满的生活，维纳斯有一个带有双翼的孩子，名爱洛斯，即丘比特。但如此美丽又温柔的女神，却在婚姻路上受到跛子丈夫偷情的背叛，

委拉斯盖兹作品《镜前的维纳斯》

历年来的西方画家都喜欢以她为题材入画，横卧的维纳斯像是巴洛克艺术全盛时期的流行题材，西班牙画家委拉斯盖兹笔触下的《镜前的维纳斯》是苗条裸女，在当时却是独树一帜，所描绘的人体洋溢生命的气息，使维纳斯似乎从神话里呼之欲出，

有些遗憾的是《镜前的维纳斯》这幅画，是委拉斯盖兹“成熟与晚年”时期所创作，我们只能看到维纳斯的背影，在镜子里模糊的看到维纳斯精致的脸蛋；画中的镜子代表的是巨大的财富，这幅画也是为皇室贵族所画。之所以画中的裸女维纳斯背朝着观众，那是画家为了避免这幅人体油画带给人***的官感效果，同时也是为了讽刺警惕皇室贵族放荡的生活要有所收敛节制了，所以我们只能看到裸女维纳斯的背影。

委拉斯凯兹（1599-1660）是巴洛克时期西班牙的著名画家，深受西班牙王室的喜爱，不仅是宫廷的首席画家，还是皇宫的艺术总监。他的作品被认为是17世纪欧洲少见的写实主义代表作。

↑ 委拉斯盖兹《镜前的维纳斯》开创了裸体画的先河，这幅画深深地影响了戈雅的《***的玛哈》和马奈的《奥林匹亚》。

• 画中的维纳斯之所以背对着我们，是因为西班牙是虔诚的天主教国家，早期欧洲的教会保守势力很强大。委拉斯凯兹要保证自己创作的维纳斯在视觉上和道德上都不会冒犯别人。
• 《镜前的维纳斯》是委拉斯凯兹留下的唯一一幅女性人体作品，是为西班牙国王腓力四世消愁解忧而作。国王的宠后不幸早逝，如何让宠后的音容再现，继续陪伴国王，身为宫廷画师的委拉斯凯兹特作此画，以解国王心忧。当时的国王也同样受社会公序良俗的束缚，不敢冒天下之大不讳，只能将维纳斯背对着观众。因此，我们得以看到一位悠闲自得的、丰满健美的、略显动感的，与以往都不一样的维纳斯，透出一丝人本精神的觉醒。

这幅画最先由国王收藏，后来国王有了新王后，出于礼节，这幅画就被赐予一位宠臣。后来宠臣家族衰落，该画被英国约克郡罗凯比庄园的莫里特先生购得。再再后来几经画商的转手，最后入驻英国伦敦国家美术馆，成为镇馆之宝。

↑ 委拉斯凯兹 - 《宫娥》

委拉斯凯兹最著名的代表作《宫娥》和达·芬奇的《蒙娜丽莎》、伦勃朗的《夜巡》并称为“世界三大名画”，带有非常神秘的色彩，很难第一眼看懂画中描绘的场景。仔细观察下才会发现，画面中央偏左处的镜子，倒映出国王菲利普四世夫妇二人的样子，也就是说画中的画家，正在为画外的国王夫妇二人画肖像。整个画面是以国王和王后的视角去观察审视整个房间的情境，既是被画人的视角，也是我们看画人的视角。

你好亲，很开心一起聊一下西班牙画家委拉斯贵支的人体油画作品《镜前的维纳斯》

维纳斯，一直是西方油画中，画家们百画不厌的灵感素材

画家们画笔下的维纳斯，呈现千姿百态的韵味

或是乔尔乔内画笔下安详入睡的维纳斯

或是波提切利，布格罗画笔下，在泡沫浪花中优雅迷人诞生的维纳斯

或是提香，委拉斯贵支，画笔下，照镜子的维纳斯

由于维纳斯，是象征爱情，美貌的女神，所以维纳斯特别爱照镜子，欣赏自己的美丽

维纳斯照镜子，也是西方画家喜欢创作的题材

但是我们不难发现，无论是鲁本斯画笔下照镜子的维纳斯，还是委拉斯贵支画笔下照镜子的维纳斯，都是以背对的姿势呈现在画中

就算画中照镜子的维纳斯，全身***正对观众，但是都有手臂遮挡胸部。

西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》，又称《梳妆的维纳斯》或《罗克比的维纳斯》中，委拉斯盖兹综合了传统主题并大胆地加入了新的手法，描绘出女神背影身姿的优美形态，让人们在欣赏这幅油画中，感受到人体艺术形象的美感。

一、画中的美纳斯侧卧的背影，赋予爱和愉悦的女神。光洁滑润的背影身姿，为生命展开了新的图景。几缕青丝从她懒散系就的发髻上散落下来，却不失她的优雅和精致审美情态。

二、镜子里反射出维纳斯的面容。虽然表情被镜子严重削弱，但我们仍能感受到她嘴唇的曲线和面容的温婉高贵。其实按镜子的角度来看。镜子里展现的应该是女神的身体而不是脸，这是画家在油画艺术创作上的举措。

三、委拉斯盖兹这一表现***的画作，在当时着实是一个大胆的决定。所以画中的维纳斯才背对着我们，以此来使她的美与道德不那么触犯。但必须承认的是，这丝毫不影响她的美。画中的裸女维纳斯背朝着观众，是画家迎合了当时的社会风尚，从而使艺术风格上的变换。女神侧卧的背影不失女性审美的艺术性，具有艺术欣赏性的审美价值。

西班牙画家委拉斯盖兹的人体油画《镜前的维纳斯》，为何只看到背影？

用我们的古人说就是只可意会不可言传。

当时处于17世纪的欧洲，宗教大行其道，对油画艺术有诸多限制，所以当时委拉斯盖兹创作的时候还是思考了很多，做了一番安排和部署。

他的构思十分巧妙，他***用整个背影作为主题，身体侧卧，这样更加凸显出女性起伏丰满的曲线美感。

至于她的五官脸庞则是通过镜子里面的影像来表现。

在当时其他文艺复兴的大师来说是独树一帜的。

主人公维纳斯是希腊神话人物，她因为美貌得到了金苹果，但也是一个婚姻的背叛者。

委拉斯盖兹如此设计是别有用心，镜子象征的是财富，又要避免宗教的禁锢，不能有***的主题，他就借此表面贵族的奢侈和放荡的生活。

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艺术生艺考不过，文化课过了怎么办？

艺考生专业课没有过线，文化课过线了，可以考虑艺术类专科院校，也可以考虑大文大理的专科院校。好的专科院校可以专升本，毕业后第一学历也是本科。如果文化课成绩再好一点，可以考虑大文大理的二本和三本院校。希望对你有帮助。

艺术生都是孤胆英雄，这种情况下有3种选择：

一、复读一年。

复读生都是置之死地而后生的英雄，用死而复生，脱胎换骨形容不为过，因此，能够取得不错的成绩。

二、考美术学及美术理论专业

一般来说美术学或美术理论专业是不需要专业成绩的，文化通过就可以了。

好处是，你可以继续进入到美术院校学习，在学期间可以选修你喜欢的专业或者取得双学位学习。

坏处是，对文化课要求比较高，不是一般美术生可以达成的。

三、放弃艺术生身份，***用普通高考生的身份考试。

也就是说你是个普通的高考生，[_a***_]时像其他的高考生一样根据分数、志愿来衡量。

如：你是广东生，该省重本线550分，二本线500分，三本线450分，你考多少分可以对应报相关的学校。

不过，一般来说能够在普通生接近重本线的艺术生，读艺术理论专业课基本没问题的。

写了这么多，忘记补充，上面第二点适合美术生、书法生，而传媒生、音乐生不要适合。

艺考不过是哪种情况呢？

现在大多数省份都已经有了自己的联考，不知道你所在的省份有没有。所谓联考就是说只要你过了联考的分数线，就可以报名大多数的艺术院校，联考的分数线又有本科和专科两条线，你可以具体查一下对应的分数。

如果没有联考，校考又没有考过的学校，那就只能靠文化课来报一所大学。

如果你说的是校考专业课没过，文化课过了你所报考学校的校考录取分数线，那也没有用。

不知你说的是那种，是艺术统考没过还是艺术校考？

艺术统考没过，文化课过了，那只能按普通文化生来走高考了。如果你还想用艺考分数走高考，只能走大专了。

如果你不太甘心艺考没过，可以选择复读。

如果你的文化课高，能上本科以上，还是不复读了，就好好的用文化走高考！

第二种，你艺术校考没过，统考过了，就乖乖的好好学文化，用文化加统考分，文化高也可以走一个很好的大学的。

实在不甘心，复读吧

加油

艺术肖像的概念是什么？

谢悟空问答邀请！

肖像是指公民的个人形象通过造型艺术或其他的艺术形式在客观上的再现，它反映肖像者的真实形象和特征。它可以是一般的照片、画像，也可以是其他艺术形式的再现。

在艺术领域，肖像画就是肖像艺术。只要是以***为模特的绘画都属于肖像画，如人物的头像、半身像、全身像以及群像都是肖像画。在中国，一般我称肖像画为***，也有人称传神，现实生活中的人物和历史人物以及神话人物都可以做为绘画的对象。中国肖像画以形写神，着重人物的外形特征及内在之神韵，有一种神形俱兼的效果。

肖像艺术重在传神，用古代人的说法就是“以形写神，这个神必须表达出人物肖像的精神面貌，不能徒有形也就是不能只有人物的外在形象，必须琢磨人物形象的性格，通过艺术处理把人物的思想感情表达出来才能成为艺术，否则只是空洞无物的废纸。

中西方的肖像画很多，如达.芬奇所画的《蒙娜丽莎的微笑》就是传神之作，她的笑惟妙惟肖，非常神秘，仿佛真的蒙上了一层薄薄的面纱令人捉摸不透。如果你仔细看这幅名画，你看到她的笑那么你会发现她的眼仿佛在笑，然而，你觉得她是忧郁悲伤的时候，你又能看到她忧郁的眼神。为什么会有这种错觉，因为传神，让你在欣赏时与蒙娜丽莎同喜同悲。这就是肖像画的魅力，也就是艺术的魅力！

谢邀请。艺术肖像的概念简单说就是″肖像描写″，肖像描写的内容就是一一写人物的外貌，包括容貌、声音、气色、手势、姿态以及服饰等等。👫从这些外部特征表现人物的思想、感情、性格、意愿等″内心世界″。肖像描写是创造、刻划人物的一个必要条件！🍁描写的目的在于展示人物的性格。如眼睛是首选的，因为眼睛能表现人的性格和思想感情，是最能传神的…另外还有服饰描写等。👲👲🙆🙆💏💏🍀🍀🍁🍁🌻🌻🌅🌅

《肖像画需要照***画吗》艺术肖像是西方油画中最重要的品种之一，当然中国也有艺术肖像画，只是中国自古以来管肖像叫繡像，大都是用线条勾勒的头部或全身形象，吴道子和顾闳中时就流行肖像画，他们除了画《韩熙载夜宴图》的群像，也画皇帝大臣的肖像，如唐皇李世民，虢国夫人姐妹肖像等等，只是中国人的人物肖像画，画的都是线条平面效果的多些，不像巴黎***美院院长勒不伦，他画的《路易十四的肖像》，画的丰满立体和色彩丰富。想了解艺术肖像的概念，要简单知道艺术肖像概念人物肖像的起源，我简单讲一些：肖像画是描绘具体人物形象与神态的一种绘画，他力求描绘真实而富有典型特征的人物形象，如法国宫庭画家休伯特，德鲁埃，描绘《刺绣架前的蓬巴杜夫人》，让路易十五都拍手叫好。
《安妮女王肖像》

西方肖像画起源于古罗马帝国,最初是从宗教画分离出来的。我们有记载的美术史,是以从奥地利发现的一个妇女石雕像开始的，她标志着肖像艺术有着最古老的起源，人类可模仿及描绘的宇宙万物中，人当然最先关注自身形象。无论是出于对祖先，对上帝，对圣母，对主教等崇拜，出于敬仰和热爱,出于对美的倾慕和怀念，或者出于憎恶、仇恨、鄙视，肖像作品都可能成为这种种感情借以对话的媒介,因而有史以来肖像作品创作，都源于人们自我相互关照和纪念的需要。

《路易十四少年肖像》

油画肖像艺术的发展经历了以下几个阶段：

一、古代画像阶段

古埃及的法老们,在他们的宫殿和陵墓中,为了永远地拥有另一个自我,驱使艺术家们为他们及其后妃与亲属、随从等制作肖像,这些被指令要求仿***的雕塑与绘画,在古埃及艺术家手中产生了惊人的写实感觉,同时又形成了高度概括的装饰性效果,具有一种庄严、宏伟肃穆而神圣的意象。埃及艺术气度博大,影响波及古希腊。
何家英人物

二、宗教的教堂及家庭挂像阶段，

十世纪到十五世纪，西方宗教为宣传***和佈道，建了大量的教堂，教堂内需要大量的解释圣经故事的肖像绘画，如西斯庭教堂大主教请米盖郎其罗，画了《创世纪》等各种各样的肖像壁画，还有欧洲各国教民，家家盛行摆挂宗教人物肖像，这时肖像的概念就是神圣之容要家喻户哓。
《安妮女王肖像》这是美化的肖像

三、文艺复兴到发明照相机阶段

最早是教庭教皇和各区主教需画自己的肖像，后来不少国家政教合一，皇帝皇后也都跃跃欲试，菲利普.香拜涅为玛丽王大后画肖像，由此贵族伯爵和夫人也都趋之若鹜，上行下效，官员富豪商贾也都效仿，如画家勒布伦画了《***官塞古埃骑马像》，画自己肖像挂在家中大厅，可神气活现又阔绰体面。如伦勃郎，贝里尼，安格尔等画家一生画了上百张肖像，虽然1853年发明了像机，但是黑白和像片尺寸小，彩色油画肖像始终风头不减。

到此，以上就是小编对于艺术作品中去身份问题的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品中去身份问题的3点解答对大家有用。