艺术展览 趋势,艺术展览趋势

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览 趋势的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术展览 趋势的解答，让我们一起看看吧。气球艺术造型发展前景如何？美术教育行业...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术展览 趋势的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术展览 趋势的解答，让我们一起看看吧。

1. 气球艺术造型发展前景如何？
2. 美术教育行业发展如何？
3. 有谁能够归纳出当代艺术的基本发展方向是什么？

气球艺术造型发展前景如何？

气球艺术造型，这个词可能表达的并不准确。实际上，以使用气球为主的气球从业者（公司）还有很多细分的职业（或者说市场）。

首先是气球装饰（也可以说是美陈），这里可以分为商业市场和个人市场。得益于国内强大的消费能力和庞大的消费市场，国内各大商场成为气球装饰的主要表演舞台。实际上，气球装饰行业的兴盛，也是从这里开始的。每当节***日，或者商场庆祝，总是伴随着气球美陈甚至就是气球展。而这样的市场，也培养出了很多一流的气球美陈的公司，每年都会创造出非凡的作品。商场气球美陈这块，我们国家已经走到了世界前列。另一个很重要的商业市场，就是楼盘的营销中心。每个城市的气球从业者的几乎都会接到活动公司接到的楼盘的活动。这一部分，大部分都会需要注册公司，因为结款或许会需要公对公。

而个人市场就比较复杂多样了，大体有儿童生日布置，成人生日布置，婚礼布置，求婚，门店开业，学校开学，聚会等。地点也许会是酒店，也会会是***，***.，或者家里等。这其中的儿童生日市场最大，需求量高。有很大一部分从业者专门做这部分的业务。绝大部分气球从业者做的就是这一块的个人市场。

其次，就是表演及气球派送了。这一部分的从业者多使用的是长条气球，也叫魔术气球，顾名思义，就是可以像变魔术一样，利用长条气球做出各种各样的造型。融入了表演的成分，就可以上台表演，调节气氛。市场包括电视台表演，话剧，晚会，宴会表演等。气球派送则相对简单些，穿上小丑服，做些造型吸引人气就好。这一部分有专职做的，当然一般也会兼做个人市场，而做个人市场的有些也会兼做表演和气球派送。

另外还有两个，第一就是职业就是专做气球装饰培训。线上或者线下都可以。第二，就是气球及周边产品销售。这两块，都有非常成功的案例，业内非常出名。

或许，每个行业，花时间深入了解后，会觉得并不是你最初想的那样。但是，一定还是值得去尝试的，也许，你就能在这个行业里如鱼得水。从事这个行业的人，有公司年营业额到亿的，也有个人年营业额超百万的。什么时候入行都不晚，市场很大，找准定位摸索方法，就能找到属于自己的市场。

我是气球培训老师，学员学气球造型主要从事婚礼布置、生日布置、节***日布置等，随着大家生活水平提高前景广阔，做这个不需要店面，不需要大设备，属于低投入高回报，目前厦门派对是3500元起步，做几单就赚回来了！

印象中汽球艺术造型与婚庆公司联系在一起，如果没有必然关联，单独作为一种职业，似乎就业路子不够宽广，尽管节***日多，红白喜事需要用汽球点缀，但不是必备的，含金量低，交易金额偏小，收益不高，只能是权宜之计，可以以此为跳板另谋高就。当然大天世界的事，谁也说不清，一个不起眼的事，一个看似没前途的事，化腐朽为神奇的情形还是蛮多的，只要用心去做，终会有一定的收获。

气球行业是目前的新兴行业，相对于婚庆和其他传统行业来说，气球行业现在的发展前景还是很广阔的，我这么说是从整个行业格局来说，目前全一二线城市，竞争相对激烈，三线以下城市属于蓝海市场，作为初次创业来说，这个项目算是不错的，项目不需要什么启动资金，大部分依赖自己的软实力，建议想做点事情的朋友可以从这个点出发。

美术教育行业发展如何？

很高兴回答你的问题。美术教育行业发展如何？我的观点是：美术教育行业发展得非常好、非常迅速、非常有潜力。原因以下三点：
第一点，近些年，关于在职人员的美术教育行业发展的非常迅速。
第二点，在传统的关于美术生艺考的美术教育行业板块，发展的非常好。
第三点，这几年，关于幼儿教育的美术教育行业成为了一匹黑马，非常有潜力。
综上所述，因为以上三个原因，我认为美术教育行业发展的非常好。
希望我的回答能够帮到你。

改革开放以来，我国的职业教育事业的到很***展。随着先进的教学仪器设备源源不断进入课堂，艺术类专业的课程设置，教学内容、教学方法、教学手段也发生了划时代的变化，形成了全新的职业艺术教育理念，取得了令人可喜的成果。

然而事物总是一分为二的，我们在看到成绩的同时，还应该看到当今艺术教育总体上的某些不足。我认为最大的不足就是不同程度地忽略了中国传统文化在艺术教育中应有的地位。表现为：不少学生能说出不少外国艺术家的名字，但却说不出几个中国当代艺术家的名字，更不要说对我国民族艺术的了解了；从美术方面来说，不少学生对外国美术熟悉的程度大大超过对自己民族的国画、书法和民间工艺的了解。现时不少职业学校一味的强调要跟上形势，不注重学生徒手能力的培养，只片面强调电脑设计，甚至取消了具有强烈民族文化韵味的课程，如国画，剪纸、泥塑等等，甚至选修课都没开。出现这样的情况我认为有以下几种原因：首先是外来文化的冲击。改革开放使得我们能从外国学习到许多有益的东西，不断充实了自身，完善了自己，但我们在努力实现现代化的过程中，却自觉或不自觉地淡化了民族传统，甚至有把民族文化作为与现代化格格不入的东西加以抛弃的倾向，由此而导致民族文化传统和民族精神失落的危险已经存在。其次是我们一些教育者在教育理念上有一些问题，认为现在搞设计都是在电脑上进行的，提倡传统的工艺文化就意味着落后、守旧，跟不上时代；用传统的东西来设计就是土、俗。更有甚者，为了对口高考，只上[_a***_]、色彩课，完全为了高考强化教学。这些做法都使职业中学的美术教育步入误区。

纵观我国传统工艺美术的发展，每一件作品都是社会文化的缩影，它不仅体现了地域文化特征，同时也反映了当时的社会经济、政治、科技等综合因素，是人们在特定历史环境下的审美观的展现。因此我们可称其为无章的书，无字的史。但由于我们的职高学生文化基础差，艺术鉴赏能力低，加上外来文化的冲击，使得他们在设计作品中严重缺乏民族文化底蕴，作品显得苍白无力，不中不西。

有谁能够归纳出当代艺术的基本发展方向是什么？

当代艺术的发展趋势，一定是坚持探索精神，多元化、多样性、实用性发展。时代语言和前瞻性是艺术发现的规律，如果没有了时代语言和前瞻性的探索，艺术也就谈不上发展。我们现在社会有一种毛病，总是揪着艺术本身的挑毛病，就拿美术来说吧。总是对艺术家和作品进行两面派地评说，人云亦云，根本没有客观地判断。很多东西都是道听途说，哪有几个是通过认真了解而得知的。

举个例子，吴冠中先生就是一个有争议的艺术家，很多人习惯站在传统和固有的逻辑上看待艺术，这样一定是偏激的。殊不知艺术最重的是需要一种精神，那就是探索精神、实验精神。既然是探索和实验，那就会存在不足或失败的风险。但吴冠中的艺术面貌和艺术思想就是因为强烈的探索精神，才有了独特个性，并且一改传统的面貌。因此人们对其艺术作品就产生了两种声音，一是站在传统上批判，二是站在时代上赞美。我个人是赞美的。

对于当代艺术，有许多年轻的艺术家，是顶着孤独和压力，坚持着探索精神，但有红花、有绿叶、也有惨败。不管怎样他们的精神是值得赞扬的，如果没有他们的坚持和“牺牲”，艺术便没有发展。

到此，以上就是小编对于艺术展览 趋势的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术展览 趋势的3点解答对大家有用。