声乐艺术交流演奏,声乐艺术交流演奏***

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于声乐艺术交流演奏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍声乐艺术交流演奏的解答，让我们一起看看吧。用嘴发出那劲爆音乐的口技叫什么名字...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于声乐艺术交流演奏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍声乐艺术交流演奏的解答，让我们一起看看吧。

1. 用嘴发出那劲爆音乐的口技叫什么名字呀？
2. 小提琴都适合演奏哪些风格的音乐？

用嘴发出那劲爆音乐的口技叫什么名字呀？

用嘴发出劲爆音乐的口技叫做Beatbox。

Beatbox是口技的一种形式，主要是涉及用嘴唇、牙齿、舌头、口腔和喉咙的声音来模仿鼓声、节奏以及音乐的一种新型艺术，它也包括:唱歌，用声带模仿打碟，模仿喇叭，琴弦和其他的一些乐器。如今的Beatbox与hip-hop文化息息相关，成为了hip-hop重要的因素之一。另外需要引起我们注意的是，"bbox"或"b-box"这种简称只有在华语地区才会这样叫，但其实是不规范的，正确的叫法应是"Beatbox"或"Beat box"。

术语"Beatbox"源自一种模仿效果，来自于第一代的电子鼓(Drum Machine)，当时被称为beatboxes，"Human BeatBox"这个术语起源于80年代的hip-hop，其早期的开拓者Doug E. Fresh，自称为这是"Human Beatbox"。有巨大贡献的早期beatboxer，Swifty:第一个做出吸气音技巧的人，Buffy:完善了很多的BeatBox技巧。Wise:对beatbox的宣传做出了重大贡献，让人们爱上"Human Beatbox"，为Beatbox掀起了一阵飓风。

Beatbox在如今流行的部分原因，要归功于一些BeatBox艺术家，比如:Rahzel，the Roots，Kenny Muhammad还有Matisyahu，他们促进了在世界各地的发展。还有很多帮助人们提高技巧和认知的网站也有很大的贡献，比如:Humanbeatbox，swis***eatbox和beatbox Battle TV。 有时，BeatBox艺术家们会用他们的手或自己身体的另一部分，以更好地表现出音效和节奏的效果。新手学习BeatBox经常会被引入一个误区。那就是音越多越厉害但是其实不然，现代BeatBox是需要将一些特殊音运用得出神入化才是主体。

小提琴都适合演奏哪些风格的音乐？

从专业的角度去区分，小提琴具有四种多样的艺术风格，首先最早的是巴洛克，其次古典，然后浪漫，最后是现代。

小提琴的起源是怎么来的呢？发源地又在什么地方？传说两千多年前，有一个名叫美尔古里的埃及人。有一天，他在尼罗河畔的沙滩上散步，无意中踩到一个干枯的龟壳，突然间龟壳发出了美妙的铿锵声。他觉得这种声音太美妙了，他从来没有听见过，后来便开始研究这个龟壳，反复的实验尝试，还模仿龟壳的形状制造出一种四弦琴模样的乐器，并取名“列里”在不久以后，整个埃及传开了“列里”，到了11世纪又经过改良，更名为“微奥列”按指定的地方设置表示音阶的格子，又到了15世纪，意大利人把音阶的格子去除了！在光滑的木头上装上四根琴弦。就这样第一把小提琴的发源地便诞生了！

巴洛克时期以及更早时期，音乐还是属于贵族的奢侈品，大部分的作品是为少数人而写，并不是所有人都能欣赏，大部分的演奏都是在宫廷和私人豪宅进行演出的，所以对于乐器的要求以及音色都倾向于柔和甜美，优雅而轻盈的。

古典主义时期小提琴已经发展了很长一段时间了。古典音乐结构形式中，带有抽象的辩证思维奏鸣曲成为这一时期的作曲家们孜孜不倦探寻的思潮，几乎是无处不在的音乐形式。

浪漫主义时期是小提琴音乐的鼎盛时期。小提琴的艺术水平达到了前所未有的高度，从不同的音乐家作品去分析从而使我们了解到了浪漫主义，例如，贝多芬把传统的奏鸣曲，四重奏，协奏曲，交响乐扩展演变成气势磅礴，意蕴深刻的个人表达。

现代派有了非常大的变化，音乐风格的变迁决定了音乐内部各个组成要素的创新。在音高，节奏，音色，力度，组织结构法等等各方面，现代音乐都作出前所未有的突破，形成了现代音乐本身的主要音响特征，另一方面音乐的表现范围也得到了扩大。

小提琴是艺术和科学的结晶，既精炼完美且极富内涵，现如今小提琴已经在历史的发展中成熟稳重，演奏家们依然不断的在追求更高的演奏境界，它伴随着社会的发展，文明，进步。

到此，以上就是小编对于声乐艺术交流演奏的问题就介绍到这了，希望介绍关于声乐艺术交流演奏的2点解答对大家有用。