画作艺术交流,书画艺术交流

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于画作艺术交流的问题，于是小编就整理了1个相关介绍画作艺术交流的解答，让我们一起看看吧。怎样欣赏一副美术作品，去看画展的时候应该从...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于画作艺术交流的问题，于是小编就整理了1个相关介绍画作艺术交流的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样欣赏一副美术作品，去看画展的时候应该从哪几个方面来评估一幅画？

怎样欣赏一副美术作品，去看画展的时候应该从哪几个方面来评估一幅画？

看画展对于绘画爱好者来说既是提升对绘画艺术了解的学习机会，也是一次难得的精神享受。

看画展也是一门学问。同样是看画展，走马观花看画展跟仔细品味看画展得到的是不同的感受，不同的收获，不同的效果。

笔者有幸参加过一些画展，这里将积累的几点体会与大家分享一下。

一是，看画首先要看画的视觉效果。绘画是以图象呈现的视觉艺术。无论是写意画写实画还是抽象画，视觉感受是观众最直观的第一印象。看画要看画的构图是否严谨合理，画面是否清晰明朗，笔墨线条是否流畅自如，光线色彩是否丰富饱满或简约明快，是否有给人眼睛一亮的感觉。

二是，看画要看画的技法风格。技法风格是画家艺术修养造诣及审美理念在画中的集中体现，每个画家有每个画家的技法风格。通过欣赏品味画的技法风格，可以对画家的绘画水平能力有一个基本的了解。

三是，看画要看画的主题思想和立意创意。每幅画都有它的主题思想，主题思想代表一幅画的品位和格调，也反映了画家的艺术观念、立场和态度。一般的讲，主题思想不明朗或格调不高的画作是很难评定为优秀作品的。

四是，看画要看画创作的时代及其背景。比如张择端的《清明上河图》创作于北宋时期，不仅代表了近一千年前那个时期的绘画水平，而且反映了那个时期的经济社会人文情况。不仅具有很高的艺术价值，而且具有很大的历史文化价值。再比如欧洲文艺复兴时期的绘画为什么多是宗教神话题材，为什么有那么多人体油画，如果了解了文艺复兴所处的时代环境背景，了解了文艺复兴的主旨，对这些就有了清楚的了解。

总之，看画展时，对参展作品要全方位多角度的审视欣赏解读，这样才能获得充实丰富的艺术享受，也才能对所欣赏的画作出比较客观中肯的评价。

美术作品大致可分为三大类:

1、具象美术（如安格尔的《贵妇人相》）

2、意向美术（如梁楷《李白行吟图》）

3、抽象美术（如蒙德里安的《红黄蓝》）

每种类型的美术作品可以运用不同的鉴赏方式:

1、感悟式鉴赏——“观山则情满于山，观海则意溢于海。”同样，面对一件美术作品，我们有很多感性的体验。不知不觉中，就完成了欣赏。

因此，感悟式鉴赏适合于写意性和表现性的艺术作品，如齐白石的《蛙声十里出山泉》。思维与***随着画面各种元素的展开而构建的意境:画内，几只活泼的小蝌蚪随着幽谷中奔流的山泉一路欢快地顺流而下；画外，蛙声悠扬，泉水叮咚，共奏出优美的旋律。让人不禁联想到“空山不见人，但闻人语响”，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”的诗意。

2、形式鉴赏——在美术作品面前，最先观看到的是它的表面形式。于是，从形式的角度来鉴赏便成了最基本的方式。艺术形式主要指线条、色彩、笔法、构图等。这种方式偏重于对作品艺术形式的感知体验，强调对形式的分析和把握。比如梵高的《星空》，首先映入眼帘的是丰富的色彩和漩涡状的笔触，其次是饱满的构图，最后是传达的意境——狂躁不安。

3、社会学式鉴赏——面对一幅画，我们不禁会问，画家为什么这么画？它有什么特殊意义吗？这种提问的方式，就是一种基本的社会学式鉴赏。这一类型的鉴赏方式，主要偏重于对作品内容、意义、时代背景、作者生平、创作意图等方面的认识、理解。

这种方法适合于对再现性、故事性或情节性较强的美术作品的鉴赏。比如伦勃朗的《夜巡》，画面用一种舞台式的光线把众多人物组合成一个完整的构图。

到此，以上就是小编对于画作艺术交流的问题就介绍到这了，希望介绍关于画作艺术交流的1点解答对大家有用。