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中外工艺美术交流的意义?
中外工艺美术通过交流可以沟通不同的文化隔阂,促进不同国家文明的交流进步发展。每个国家民族都以它特有的生存观念和生存方式创造着具有强烈民族特征的工艺美术品,不同的工艺美术品反映出各民族在不同时代里不同制作工艺和审美观念,通过相互交流沟通促进人类文明的进步发展。
中西方工艺美术异同点?
中外美术在我认为区别在于中西方的哲学观念不同,艺术的发展是要有哲学做指导的,西方人考虑问题理性的因素比较多,而中国的艺术人在考虑问题中以人的思想指导比较多.你可以看到,西方的美术作品追求的东西,以最为出名的,大家最熟知的文艺复兴时期为例,印象派的画家们是强调光的表现,是画家对光这种因素的主观和客观的科学分析.
跪求2018智慧树中外美术评析与欣赏章节答案?
1【单选题】(20分)(请关注公从号校园专列获取完整答案)被称为不透明水彩的画种为下列哪一画种B
A. 粉笔画
B. 水粉画
C. 漆画
D. 丙烯画
2【单选题】(20分)(请关注公从号校园专列获取完整答案)被西方称为“画中女王”的画种为C
A. 油画
B. 粉笔画
中外美术通史作者?
中外美术通史的作者是:桑任新。
《中外美术通史》系统介绍了中国美术史与西方美术史的发展历史,从艺术的起源开始,循其时间脉络,概述各个时期风貌,描述艺术创作、艺术流派、艺术风格,介绍艺术作品、艺术家,总结艺术成就与特点。
《中外美术通史》的特点之一是将中外美术史合并为一册,以便读者阅读与学习;《中外美术通史》的特点之二在于教材编写中增加了英语的内容,已突破现在同类教材的编写方式。
中外艺术的区别主要有哪些?
艺术本质上来说是没有区别的,艺术都是社会化程度发展人类精神上上升一定的高度的表现,是反映生活高于生活的精神活动。要是刻意的区别,也就是地域性的区别和不同文化和生活方式的区别。
就美术领域的区别来谈;外国美术史一直延续到近代,美术发展都是围绕宗教、历史、等因素不断持续进行的,虽每个时期都有风格上的变化,其总体还是客观的再现性艺术为主,艺术家们从客观理性的艺术思维角度进行绘画创造,形体比例、光影***、色彩明暗等要素构成完整画面。甚至大自然的一瞬间变化都被艺术家捕捉了,最终画面效果逼真。例如文艺复兴时期达芬奇的《蒙娜丽莎》,法国古典主义时期安格尔的《泉》,荷兰的伦勃朗的《夜巡》……。
中国美术的发展从文字发明就开始了,最早的甲骨文就是早期的文字艺术,当今的书法家还在不断研究甲骨文、金文,从古代的文字里汲取营养。绘画艺术经过朝代的更迭也在不断的变化。不管怎样变化,总体来说中国的绘画、书法都注重精神的传达,对于客观事物,反而不是那么苛求。“意外笔先”,“外师造化,中得心源”等等,都是追求人在绘画上的心理感受和意趣表达,如中国的写意绘画就是脱离了客观再现进行一系列的笔墨概括和提炼,使得作品更为接近抽象思维。“搜尽奇峰打草稿”“廖寥数笔,妙在似与不似之间”……。如 元代黄公望《富春山居图》近代张大千的泼彩山水画,近代画家陆俨少的山水画等。
中西方艺术客观再现上表现为明显的区别,艺术上升到一定高度,精神上都是一致的。
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